末永 幸歩：《商界菁英搶著上的六堂藝術課：30幅全彩名畫╳6大關鍵字╳6大習作，扭轉框架限制，建立觀點，快速判斷，精準決策》
原書名：「自分だけの答え」が見つかる13歳からのアート思考
譯者： 歐兆苓
出版社：三采
出版日期：2022/02/18
CH.0 構成藝術思考的三要素
●藝術植物：
1.表現之花
2.興趣種子
3.探究之根
==>在時間和空間上，占據這株植物最多的，不是眼睛看得到的表現之花，而是不曾露出地面的探究之根。
●藝術植物的一切都始於興趣種子
●藝術家≠花匠
●藝術思考是根據自己內心的興趣，用獨到的觀點洞察世界，以自己的方法持續探究的行為。
●數學追求的是太陽，藝術追求的是雲。
●美術這門課之根本目的，是要讓學生養成「創造屬於自己的答案（=雲）的能力」。
●ＶＵＣＡ時代：易變性（volatility）、不確定性（uncertainty）、複雜性（complexity）、模糊性（ambiguity）
●藝術家在把作品實際呈現在眾人面前的過程當中，會做以下三件事：
① 用獨到的觀點洞察世界。
② 創造屬於自己的答案。
③ 從答案衍生出新的疑問。
CH.1
●輸出鑑賞：看著作品，把你的發現和感想說出來就可以了。
CH.2
●畢卡索：現實取決於你對事物的觀察。
●古埃及人用最能突顯特徵的方向組合每一個部位，創造永垂不朽的完美人體。
●縱觀歷史長流，畫出眼睛所見的世界絕對稱不上是主流思維。
CH.3
●為什麼這麼想／對此怎麼想
對主觀感受==>提出發現到的事實
對事實==>提出自己的意見
●鑑賞方法
1.與背景的互動
2.與作品的互動
我們在接觸作品的背景知識時，絕對不能忘記與它互動。
CH.4
●《噴泉》無非是一件把表現之花縮到最小，把探究之根放到最大的作品。
CH.5
●不是因為他用的畫法很稀奇，而是因為他透過這種畫法，創造出獨創的答案。
●《第1A號》為藝術卸下反映圖像的職責，從此繪畫終於能夠只是單純的物質了。
CH.6
●：「如果想了解安迪．沃荷這個人，請看我和我的作品的表面就好，這些就是全部了，背面什麼也沒有。」
●既然定義何為藝術的明確框架已經消失，什麼東西該被納入『藝術聖域』就不再是討論的重點了。
●藝術框架的消失並不等於藝術的消失。
EPILOGUE
-興趣種子：沉睡在內心深處的興趣、好奇心、疑問
-探究之根：根據自己的興趣進行探究的過程
-表現之花：在過程中誕生的屬於你自己的答案
●宮布利希：「其實這世上根本沒有所謂的藝術，有的只是藝術家。」
●喜愛你正在做的事
●賈伯斯：連接點與點。
★二十世紀藝術史的6大擊破
CLASS 1 馬諦斯《綠條紋的馬諦斯夫人》✕畫如所見
CLASS 2 畢卡索《亞維農的少女》✕基於遠近法的觀點
CLASS 3 康丁斯基《構成第七號》✕描繪具象物
CLASS 4 杜象《噴泉》✕藝術=視覺藝術
CLASS 5 波洛克《第1A號》✕反映圖像的職責
CLASS 6 安迪沃荷《布里洛盒》✕藝術框架
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